Stuart Nicholson Röportajı – Son

Bu albüm, Dean Baker’ın klavyelerde ilk kez ortaya çıkışına işaret ediyor ve katkısı anında fark ediliyor. Bize Dean’in gruba katılmaya nasıl geldiğini ve Galahad’ın müziğine nasıl silinmez bir damga vurmaya devam ettiğini anlatır mısınız?

Aslında Dean’in ilk albümü, Galahad sound’unda büyük bir değişime işaret eden ve oldukça çeşitli ve eklektik bir albümle sonuçlanan ‘Follow Ghosts’ idi. Ne yazık ki Karl, Avustralyalı eşiyle birlikte Avustralya’ya göç etmeye karar vermişti, bu yüzden bir sonraki albümümüz ‘Following Ghosts’u kaydedip bitirmek için oldukça hızlı bir şekilde bir klavyeciye ihtiyacımız oldu.

Dean bize, ‘Following Ghosts’u kaydettiğimiz ve gerçekten de kaydettiğimiz yerel bir stüdyodaki yardımcı mühendis tarafından önerildi.

Buluştuk, arkadaş canlısı ve hevesli bir adama benziyordu, ayrıca, gruba farklı bir şey getirecekmiş gibi hissettiren tipik ‘Prog’ klavyeci değildi ve görünüşe göre durum büyük ölçüde böyleydi.

Çağdaşlarımızın neler yaptığına ve müzikal olarak nereden geldiğimize dair ona bir fikir vermesi için Dean’i pek çok ‘Prog’ müziğiyle tanıştırdık, eminim ki buna çok müteşekkirdir.

Hindsight 1’deki piyanoya eşlik eden Sarah Quilter’ın o muhteşem klarneti harika bir çağrışım yapıyor ve ardından 2. bölüme geçiyoruz, çok güzel bir pastoral müzik parçası. Röportajlarımı araştırırken sık sık eski incelemelere bakarım ve bu albümün ve özellikle parçanın bir özelliği, Fish-era Marillion ile karşılaştırmasıdır. Marquee günlerinden beri onların hayranı ve o zamandan beri neredeyse her tura katılmış biri olarak, kendimi o grupta biraz otorite olarak görüyorum ve bu kulaklara, bu ve buradaki diğer pek çok şey Marillion gibi geliyor. Ama daha çok Galahad gibi, bazı güzel klasik, caz, pastoral ve rock müzik eşliğinde. Tembel bir karşılaştırma olarak gördüğüm bu tür şeyler sizi hiç rahatsız ediyor mu?

Ah evet, büyük ölçüde!! İlk günlerde bir dereceye kadar anlıyorum, çünkü barlarda bize konser vermeleri için ‘cover’ çalmak zorunda kalıyorduk, bu yüzden birkaç Marillion parçası da dahil olmak üzere ağırlıklı olarak ‘prog’ cover’ları çalıyorduk, tabii ki birkaç tane vardı. O dönemde hit single’lar ve tabii ki 1988’de Fish gruptan ayrıldığında onlar için seçmelere katıldım, bu yüzden sanırım orada bir ‘bağ’ var.

Ancak, Follow Ghosts’tan itibaren, Marillion karşılaştırmalarının çok yanlış olduğunu söyleyebilirim. Sanki insanlar sadece biraz aptalca ve adaletsiz olan ama yine de ara sıra bu güne kadar olan benzerlikler arıyormuş gibi. Yıllar geçtikçe, müziğimizde çok eski zamanlardan kalma orijinal etkilerimize her zaman saygı duruşunda bulunacak olsak da, Marillion veya sözde ‘Neo-Prog’ veya bu konuda başka herhangi bir ‘Prog’ grubu ile çok az ilgisi olan kendi Galahad ‘sound’umuzu bulduk.

Empires Never Last – 1980’lerden sağ kurtulanların daha ağır bir sese, neredeyse metale doğru ilerlemeleri için yaklaşık bu sıralarda bir hareket içinde olduğu gibi bir hareket vardı. O zamanlar bunun benim favorim olmadığını söylemeliyim. Yine de biraz aykırıydım ve bugün CD’yi tekrar dinledim ve geriye dönüp baktığımda biraz sert davrandığımı hissediyorum. Albümün gruba oldukça büyük bir başarı getirdiğini biliyorum, bu yüzden bu albümün hayranların sıkı bir şekilde favorisi olduğu gerçeği göz önüne alındığında, nihai ürünün nasıl yaratıldığıyla gerçekten ilgilenmek isterdim, ilk fikirlerden temaya, daha ağır hissetmek vb.

Dürüst olmak gerekirse, böyle bir ‘hareket’ten haberdar değildim ama müziğe zaman zaman daha büyük, daha dolgun ve sinematik bir ses vermeye çalışmak ve ayrıca gitarların sesini daha ağır yapmak için ‘Empires’ı kaydedecek yeni birini arıyorduk. Bu, önceki albümlerimizde her zaman eksik olduğunu hissettiğimiz bir şeydi, çünkü birlikte çalıştığımız mühendislerin çoğu ‘Prog’ boşverin rock’ı gerçekten anlamadı, bu yüzden bir sonraki albüm için yeni bir mühendis bulma arayışı başladı.

Karl Groom’u, Thin Ice Studios’ta Clive Nolan ile olan ilişkisinin yanı sıra Shadowland, Threshold ve diğer birkaç projeyle yaptığı çalışmalardan uzun süredir tanıyorduk. Ayrıca Threshold albümleri de dahil olmak üzere bazı çalışmalarını duymuştum ve ses-kayıt kalitesinden çok etkilenmiştim ve bir gün onu çağırdım. Uzun bir görüşmemiz oldu ve bizim için ‘Empires’ı kaydetmeyi kabul etti. Karl ile çalışmak, ne aradığımızı tamamen anladığı için temiz bir nefes aldırdı. Aynı zamanda dinledi ve gerçekten cana yakın ve yardımsever bir adamdı ve açıkçası, bugün de hala öyle.

Albümün başarısının siz ve Galahad için parlak bir geleceğin hala var olduğuna inanma güdüsü sağladığını söylemek abartı olur mu?

‘Empires’ eleştirel olarak çok iyi iş çıkardı ve iyi sattı, bu da bizi dürüst olmaya teşvik etti ve genel olarak bize yeni bir yaşam süresi verdi. Ayrıca tüm Avrupa’da bu albümün tanıtımını yapan harika şovlar da çaldık.

2018’de Seas of Change’i incelediğimde, bunun modern İngiliz siyasetinin durumuna dair inanılmaz bir yorum olduğunu belirtmiştim. Bize bunun arkasındaki düşünce ve ilhamlardan bahseder misiniz?

Mükemmel özetlemişsin. 2018/19’da daha kötüye gidebileceğini düşünmemiştik… ama oldu! Umarım parmakla geçen şeyler yavaş yavaş düzelir, ancak işlerin hem burada Birleşik Krallık’ta hem de küresel olarak daha iyiye gitmeden önce daha da kötüye gidebileceğine dair gizli bir şüphem var. Şu anda yaşadığımız çok garip bir dünya, ne yazık ki şu anda o kadar umut dolu değil. Yine de konu açısından üzerinde düşünülecek ve yazılacak çok şey var!

Bir kez daha, üflemeli sesi müziğinize mükemmel bir şekilde eşlik eden Sarah’a sahipsiniz. Bize aranızdaki işbirliği geçmişinden bahseder misiniz.

Sarah benim yaşımda ve eski bir okul arkadaşı, bu yüzden birbirimizi çok uzun zamandır tanıyoruz ve ara sıra stüdyolarda, konserlerde veya çeşitli yerel sosyal etkinliklerde karşılaşıyoruz. Bu günlerde öncelikle tam zamanlı bir caz müzisyeni ve öğretmeni ama aynı zamanda çok yönlü (alto ve tenor saksafon, klarnet, flüt ve şan). ve sorulduğunda Galahad ile ilgili projelere katkıda bulunmaktan her zaman mutludur, ancak grubun tam zamanlı bir üyesi olma baskısı yoktur. Zaten hiçbir zaman buna vakti olmayacağından eminim ayrıca para da pek iyi değil. Ama yıllar boyunca birçok albümümüzde çok güzel çalıp şarkı söyleyerek katkıda bulundu.

Yeni albüm, Seas of Change’den bu yana ilk albüm ama tabii ki Galahad Electric Company’nin bize getirdiği birkaç yan projeniz var, Siz ve Dean. Daha önce Galahad Akustik Beşlisi de vardı. Okuyucularıma bu projelerin tarihçesini ve yıllar içinde çıktığınız müzikal yolculuğa nasıl katkıda bulunduklarını anlatır mısınız. Bunların kendilerini nasıl ve neden tam gelişmiş Galahad albümleri olarak göstermediğiyle özellikle ilgileniyorum.

The GAQ project , yukarıda bahsedildiği gibi ‘Sleepers’ destanının bir sonucu olarak ortaya çıktı.

Kapanma sırasında sadece meşgul olmak ve yeni malzeme üzerinde çalışmak istedik. Biriktirdiğimiz malzeme yığınına ek olarak, Dean birçok yeni müzikal fikir buldu ve dürüst olmak gerekirse ben ona yetişmek için mücadele ettim!

Tüm gerçeküstü durum, düşünmek için çok zamanımız olduğu anlamına geliyordu ve bu, birçok lirik düşünce ve fikri ateşledi, artı, tabii ki annemin ölümüyle kafam karışmıştı ve ölümün beni nasıl etkilediğini yazmak çok yardımcı oldu ve düşüncelerimi kağıda dökmek ve bunların çoğu yavaş yavaş şiirlere ve şarkılara dönüştü, bu da benim olanları işleme biçimimdi. Artı, tabii ki diğer aile üyeleriyle görüşmek veya hakkında konuşmak kolay değildi, çünkü birbirimizi görmüyorduk ve kimse Zoom’da saatler harcamak istemiyordu!

Bu yüzden Dean ve ben, Covid Acil Durumu döneminde ‘Galahad Electric Company’i yeniden kurmaya karar verdik ve kapanmaya rağmen iki yeni Galahad albümü üzerinde de sessizce çalışıyorduk, bu yüzden çok yoğun ve yaratıcı bir dönemdi.

Materyalin çoğu açıkça elektronikti ve doğası gereği klavye odaklıydı, artı o zamanlar gerçek davulları kaydetmek imkansızdı, bu yüzden GEC’i bu yayınlar için bir araç olarak kullanmak mantıklıydı ve tabii ki o zamanlar durumun ne kadar süreceğini bilmiyorduk. Ayrıca, oldukça açık fikirli bir grup olmamıza rağmen, bazı parçaların deneysel doğasının tüm Galahad üyeleri tarafından memnuniyetle karşılanacağından emin değildim.

Dean ve ben birbirimizle çalışmayı her zaman çok kolay bulduk ve bir ikili olarak karar vermek daha kolay ve hızlı oldu bu yüzden aslında harika ve çok verimli bir çalışma şekliydi ve bence ikimiz de bundan gerçekten keyif aldık ve tabii ki orada hiçbir baskı ve mali kısıtlama yoktu ve daha önce hiç yapmadığım ev Pro-tools sistemimde sadece demoları değil, uygun vokalleri kaydetmeye alışmamı sağladı. Bir mühendis veya fikir alışverişinde bulunacak başka biri olmadan kendi başıma kayıt yapmak oldukça korkutucuydu, ancak herhangi bir zamanda gerçekten birbirlerinin fiziksel şirketlerinde bulunmadan bu kadar çok materyali kaydetmek garip görünse de çok iyi oldu.

Sonuçlardan memnun kalana kadar temel olarak müzik/vokal dosyalarını birbirimize ileri-geri gönderdik. Benzerini Galahad albümleri için de yaptık, biraz daha karmaşık olsalar da.

En az bir GEC albümü daha dahil olmak üzere, bu oturumlardan henüz piyasaya sürülmemiş bazı şarkılar var, artı yeniden düzenlenen bazı şarkıların Galahad grubu bağlamında çalışacağını düşünüyorum, ancak bunu zaman gösterecek.

Genel olarak, çok verimli bir dönemdi ve en alışılmadık koşullarda başardıklarımızdan ikimiz de gurur duyuyoruz ve albümler inanılmaz derecede hızlı kaydedilmesine rağmen, özellikle bazı Galahad albümlerinin tamamlanması yıllar aldığında, eski kulaklarıma hala taze ve kaliteli geliyorlar.

Bence ‘Soul Therapy’ olağanüstü. Albümün çoğunun annenin verdiği mücadele ve ardından kanserden vefatıyla ilgili olduğunu biliyorum. Konunun kendisi sizin için olağanüstü derecede üzücü ve kişisel olsa da, bu tür pek çok müzikte olduğu gibi, bu duyguların salıverilmesinde canlandırıcı bir şeyler var. Covid nedeniyle bunu Dean’le yüz yüze kaydedemediniz, bu yüzden bize bunun kayıtlarda getirdiği benzersiz zorlukları anlatır mısınız.

Belki bu soru için kısmen yukarıya bakın ama evet, o şarkıları yazmak ve düşüncelerimi kağıda dökmek çok rahatlatıcıydı ve çok zor ve duygusal bir durumla başa çıkmama yardımcı oldu. ‘Soul Therapy’nin çoğu, anneme bir tür bağlılık ve saygıdır. Beş yıldır Non-Hodgkin Lenfoma ile mücadele ediyordu ve karantina sırasında olabilecek en kötü zamanda işler daha da kötüye gitti, bu da onun hastanede olduğu anlamına geliyordu, gidip onu göremedik ve sonunda vefatından sadece beş gün önce onu düzgün bir şekilde görmeyi başardık ki bu korkunçtu çünkü yapabileceğimiz hiçbir şey yoktu. Ama en azından vedalaşmak için biraz zamanımız oldu ve neyse ki, Kasım 2020’de sessizce vefat etmeden önceki günlerde tamamen aklı başındaydı.

O albümdeki son şarkı olan ‘Belly Full of Stones’ ile özellikle gurur duyuyorum çünkü o sırada hissettiklerimi mükemmel bir şekilde özetliyor.

Sonuç olarak, bu soruları yanıtlamak için zaman ayırdığınız için çok teşekkür ederiz. Stu Nicholson kendisini ve Galahad’ı 2023 ve ötesine geçerken nerede görüyor?

Büyük planlarımız yok, ancak umarız 2023 Sonbaharında bir sonraki stüdyo albümünü yayınlamaya odaklanacağız ve Spence iyileşip kanserinin nüksetmesinden sonra yeterince güçlendikten sonra tekrar şovlarda çalmayı planlayacağız. Ayrıca en kısa zamanda mevcut kadromuzla daha fazla yeni materyal yazmaya başlayacağız. Bir noktada başka bir GEC albümü de olabilir, ama her zaman olduğu gibi, onu gerçek dünyadaki paralel yaşamlarımıza uydurma meselesi. 😉,

Böylesine inanılmaz derecede ayrıntılı bir röportaj için Stuart’a minnettarım.

Galahad’ın albümlerine bandcamp hesabı üzerinden ulaşabilirsiniz. Galahad Bandcamp