Aphrodite’s Child – 666

Bir film müziği kralı olmadan önce, Vangelis, 60’ların sonundaki özgürlüğün bir kutlaması olarak başlayan ve Salvador Dalí’nin katedralleri suaygırlarıyla bombalamakla tehdit etmesiyle biten bu kült klasiği yaptı.

New York’taki bir partide, Cher‘i garip şekilli bir yapay penis ile memnun etmeyi teklif etti. Yine de tüm bunlar, Yunan dörtlüsü Aphrodite’s Child‘ın 1972 albümü 666’nın yayınlanmasına eşlik edecek büyük planına kıyasla Sürrealist bir ön sevişme gibi görünüyordu.

Dalí’nin planı, Barselona’da sadece birkaç yerel çoban tarafından tanık olunan ve daha sonra tüm bunların muhteşemliğini insanlara iletecek olan bir ‘olay’ sahnelemekti. Sokaklarda, Nazi üniformalı askerlerin eşlik ettiği, 24 saat boyunca 666’yı çalan hoparlörler olacaktı.

Bu, 666’nın ortaya çıkarabileceği aşırı tepkinin bir ölçüsüydü. Ne de olsa bu, sıradan bir rock eseri değildi. Albüm, Vahiy Kitabı 60’ların prizmasından geçerken iyi ve kötünün savaştığı Yeni Ahit’e dayanan çok iddialı bir konsept çalışmasıydı.

Besteci Vangelis Papathanassiou ve söz yazarı Costas Ferris‘in buluşu, proto-metal ve avangardın şaşırtıcı bir karışımıydı. Marcel Duchamp’ın hayal ettiği gibi bir progresif rock. Dalí, kendisi bir müzisyen ve söz yazarı olsaydı, onun en büyük eserlerinden biri olarak nitelendirileceğini belirterek buna “taştan bir müzik” adını verdi. Eski davulcu Lucas Sideras, “Bu kehanet niteliğinde bir albümdü” diye açıklıyor. “İncil’de St John, bu tür şeyleri [Kıyamet] önlemek için 666’dan bahsetti. Birçok kişi bu kaydı 666’ya inandığımız için yaptığımızı düşündü ama tam tersi oldu.” Ama 666 tam olarak nereden geldi?

Grup başlangıçta 60’ların başındaki Yunan beat sahnesinde büyümüştü. Vangelis, The Forminx’in bir parçası olarak cıvıl cıvıl pop şarkılar yayınladı, kısa süre sonra The Idols ve We Five gibi kopyalar izledi. Mısır doğumlu Demis Roussos her ikisinde de şarkı söyleyip bas çalmıştı ve 1967 sonbaharında o ve Vangelis, Philips için The Papathanassiou Set olarak demolar kaydediyorlardı. Diğer iki üye davulcu Sideras ve gitarist Anargyros ‘Silver’ Koulouris’ti. Birçok yaşıtları gibi onlar da psychedelia’nın kokusunu aldılar ve geleneksel Bizans enstrümanlarıyla da olsa The Beatles ve Procol Harum ile folk-rock ezgilerini kullanmaya başladılar. Kendilerine Afrodit’in Çocuğu adını verdiler ve 1968’de Paris’te bulundular.

İlk 45’lik Rain And Tears, Blighty’de ilk 30’a girdi, ancak Avrupa’nın geri kalanında daha büyük bir hit oldu. İlk LP, End Of The World Ekim 1968’de geldi ve bir yıl sonra liserjik devamı It’s Five O’Clock izledi. Her ikisi de kıtada büyük başarılar elde etti. Afrodit’in Çocuğu şimdi Med’in önde gelen tüylü ucube kardeşleri olarak kuruldu.

Sideras, “Rain And Tears Avrupa’da 1 numaraydı ve dünya çapında 20 milyondan fazla plak sattı” diyor. “Sonra hep yapmak istediğimiz albümü yapma fırsatımız oldu. Ve bu 666 oldu.”

İlk iki Aphrodite’s Child LP’yi ulusal hizmet nedeniyle kaçıran Silver Koulouris’in dönüşü, dinamiği biraz değiştirdi. Ancak 666 olan radikal ayrılışı kimse öngöremezdi.

Vangelis’in baş ortağı Greko-Mısırlı yazar ve film yönetmeni Costas Ferris’ti. Daha sonra Paris’te sürgünde olan Ferris, 666 için Vahiy adlı kendinden menkul bir ‘Rock Oratorio’ şeklinde bir konsept tasarladı. Daha sonra Yurttaş Kane ve Hoşgörüsüzlük gibi filmlerin “zaman bulmacası” olarak adlandırdığı anlatıma dayanarak şarkı sözleri yazmaya başladı.

Motifin kendisi, akrobatların ve hayvanların Kıyamet temalı bir eğlence gecesine katıldığı bir sirkti. Bununla birlikte, çadırın dışında, seyirci bunun gösterinin bir parçası olduğuna inanmasına rağmen, Armageddon ciddi bir şekilde öfkeleniyordu. Anlatıcı aksini bilir ve giderek histerik hale geliyordu. Doruk noktasında, iki olay tüm savaş alanlarının ortasında birleşiyordu. Billy Smart’ın War Of The Worlds ile tanışması gibi. Vangelis, usulüne uygun olarak Ferris’in lirik son oyununu aldı ve müziğe serpiştirdi. Kayıtlar, 1970 sonlarında Paris’te başladı.

Ağır öncülüne rağmen, 666 tamamen veba ve uğursuz değildi.. 60’ların aktivisti Abbie Hoffmann’dan esinlenilen yirmi üç saniyelik açılış The System, bir cemaatin ‘Sistemi yakaladık/Sistemi becermek için’ sloganından oluşuyor. İdeolojik bir anlam taşımayan bir ifade, devrimden başka bir şey değildi. Aksine, Pete Townshend’in Won’t Get Fooled Again’deki gerici nakaratının doğrudan habercisiydi: “Yeni patronla tanış/Eski patronla aynı.”

Loud Loud Loud, kasvetli bir piyano hattında tonlayan duygusuz bir sese sahip ve bir çocuk korosuyla birleşiyor. Ya da en azından Sineklerin Tanrısı. Kısmen özgürleşme, kısmen histeri: ‘Şehirlerin duvarlarının ufalanacağı gün/ Çıplak ruhlarımızı ortaya çıkaracağız/ Hepimiz şarkı söylemeye/Bağırmaya, çığlık atmaya başlayacağız.’

The Battle Of The Locusts, Do It’in korkak wah-wah’ında eriyen tam bir elektronik tat, nefes nefese kırılma vuruşlarıyla dolu bir melodi, Ash Ra Tempel’in ormana gitmesi gibi.

Ancak 666’nın ilk iki yüzündeki, ikisi de Babil’den inişi anlatan öldürücü ezgiler The Four Horsemen ve Aegian Sea’dir. İlki, Aphrodites’s Child’I tüm hızıyla, Koulouris gitarını konga ve nefesli çalgılardan oluşan bir ordu üzerinde şarj ediyor. Roussos, en üst düzeyde melek gibi , yüksek vokalleri ile Robert Plant gibi acele ediyor.

Sideras, “Oturup bir şeyler çalmaya karar vermemiştik,” diye ısrar ediyor. “Sadece sıkışma yoluyla oldu. Sonra içinden dürüst bir şey çıktı.”

Buna karşılık, Aegian Sea, epik bir çevre, duygulu gitar hatlarının bir ruh hali parçasıdır. Vesuvian ihtişamındaki Pink Floyd olabilir. Aslında Sideras’ın bununla ilgili ilginç bir hikayesi var: “Mayıs ’68’de Paris’te isyanlar devam ederken, orada Psychedelic adlı bir kulüpte çalıyorduk. Biz her zaman üçlü olarak çalardık ve Vangelis’in muazzam bir sesi vardı.

İkinci disk, tüm bu dünyevi hoo-ha için bir tür manevi çözüm arıyor gibi görünüyor. Sözlü parça Yedi Trompet yerini Altamont’a bırakıyor; burada genellikle hippi rüyasını nihayet yerine getirmesiyle anılan olay, bir dağın tepesindeki tanrılardan görülüyor: ‘Yedi gözlü bir kuzu gördük/Yedi boynuzlu bir canavar gördük/ Ve yedi mühürle mühürlenmiş bir kitap.’

Muhtemelen kötü asidin kapıdan sızdığını hiç görmemişlerdir. Müziğin tüm gücüne rağmen, Ferris’in sözleri acı verici bir şekilde bilinçli. Infinity ile karşılaştırıldığında hiçbir şey olmasalar da, 39 dakikalık bir dışavurum – kısmen terör, kısmen ecstasy – sonunda sadece beş dakikaya indirildi. Uğursuz bir gürültü dalgasının üzerine, aktris Irene Papas, nihai kozmik orgazmı fışkırtırken bir fısıltıdan bir ölüm perisi çığlığına dönüşüyor ve ‘Ben/Geleceğim/Hemen geleceğim’ diye tekrarlıyor, ta ki geriye kalan tek şey harcanmış bir havlama olana kadar . Vangelis, onun müzikal oyun arkadaşıdır ve ruh haline uyması için sırılsıklam bir Sensurround’u doğaçlama yapar. Serge Gainsbourg’u Cliff Richard gibi seslendiriyor.

Sideras’ın açık yüreklilikle açıkladığı gibi, bunun da iyi bir nedeni var: “Bunu yapmaktan mutlu muydu? Çok çok fazla! Gerçekti, biliyor musun? (Gülüyor.) Kendi kulübesinde yalnızdı ve kimsenin ona bakmasına izin verilmedi. Oda tamamen karanlıktı ve o bunu böyle yaptı. Teatral bir şey değildi, gerçek bir orgazmdı.”

Ardından, ortak bir koroya sahip, piyano liderliğindeki büyük bir pop şarkısı olan Hic And Nunc gelir. Sözleri – “Bir his var/ Biri eksik/Yine söyle!” – liderlerin olmadığı, kasvetten uyanan egonun olmadığı bir dünyayı akla getiriyor.

Yolculuğun sonunu pekiştirmek için, 20 dakikalık destansı All The Seats Were Occupied, çılgın saksafon, konga ve Koulouris’in cayır cayır yanan gitarını şimdiye kadar duyduğumuz tüm şarkıların patlamalarıyla üst üste kaydediyor.

Kapanış parçası Break, Sideras tarafından söylenen bir geri dönüş. 70’lerin başındaki Beach Boys LP’de bulabileceğiniz türden, güzel ve yorgun bir balad.

Entelektüel şaka mı, kapsayıcı konsept çılgınlığı mı yoksa prog rock başyapıtı mı? 666 muhtemelen üçü de. Sideras, “Plâk şirketi plakları duyduğunda memnun olmadılar” diye hatırlıyor. “Sadece parayla ilgileniyorlardı ve bir hit bulmaya çalışıyorlardı. İtalya, Avusturya, Belçika ve Almanya’da Irene Papas şarkısı nedeniyle bu kaydın yayınlanmasına bile izin verilmedi.”

Mercury, yaklaşık iki yıl boyunca album üzerinde durdu. (Vangelis, Infinity’yi son kurgudan kesmeyi kararlılıkla reddetti), sonunda 1972’de yumuşadı. Ama artık çok geçti. Sideras, “Bu albümden sonra,” diyor, “ABD plak şirketi oraya gidip çalmamızı istedi. Ama Vangelis hiç seyahat etmediği için zorluk çekiyorduk.

“Uçağa binmedi, bunu anlmadı, anlmadı. Bu bizim için büyük bir fırsattı çünkü o zamanlar orada FM radyoda 1 numaraydık. FM istasyondu. Amerika’daki tüm underground müzikleri çalıyordu ama Vangelis seyahat etmek istemiyordu, bu yüzden asla olmadı.”

Aphrodite’s Child bölündü. Jon Anderson, Vangelis’i Yes’e katılmaya davet etti (kibarca reddetse de) ve Sideras ve Roussos solo kariyerlerine başladılar. İkincisi kısa süre sonra kaftan boyutundaki kitsch’in uluslararası bir süperstarı oldu ve Vangelis ödüllü bir film müziği bestecisi oldu.

Bu arada 666, Jesus Christ Superstar ile aynı gün yayınlandı. Sonuçta, her yin’in bir yang’ı olmalı.